Acht kunstenaars van Rond de Rijn bij Wageningen verleggen hun horizon met de expositie ‘Vrouwen Verhalen’ naar de Waal. In het Markt Twee  tonen zij hun werken, die in deze bijzondere ambiance mooi tot hun recht komen. Het is een prachtige mix van kunstvormen, materialen en stijlen die interessante verhalen vertellen. Zo tref je er schilderijen in acrylverf en olieverf, textielwerken, beelden in keramiek en installaties. Voel je welkom!

Thea Vos

Het schilderproces is de zoektocht naar wat echt is en wat aangeleerd of opgelegd. Er voltrekt zich zo al schilderend een individuatieproces, een bewustzijnsverruiming, tot wat je altijd al was. Voor haar schilderijen gebruikt Thea een beeldarchief, die beelden zijn beladen met herinnering of herkenning. Thea schildert bij voorkeur met acryl, omdat dit materiaal schuren, poetsen en wassen toestaat. Zeefdruk en transfertechnieken zet zij in om in het schilderij diepte, verscherping en vervaging te laten ontstaan, om verleden en verlangen tot uitdrukking te kunnen brengen. Een werk kan soms lang staan te wachten, ze schroomt er niet voor het beeld drastisch te veranderen. Het werk moet altijd aan het criterium voldoen dat het “echt” is. Pas dan is het werk voltooid. Instagram.com/thea.vos

Mirella Koopman

In installatie, keramiek en mixed media in 2D onderzoekt Mirella Koopman de menselijke beweging naar zelfverbetering en spiritualiteit. Ze bevraagt wat er schuilgaat achter onze drang naar betekenis, controle en groei. De installatie ‘SHAM-MAN’ bestaat uit keramieken totems in de menselijke maat.

SHAM-MAN (artist statement)
We leven in een tijd van streven. Naar groei, naar verlichting, naar een ‘beter ik’.
Maar hoe dichter we het ideaal naderen, hoe verder het lijkt te verschuiven.
Deze totems stellen geen antwoorden voor, maar openen een ruimte.
Een moment van vertraging.
Een plek om los te laten wat moet, en stil te staan bij wat is.

Want misschien gaat het niet om zelfverbetering, maar om zelfherinnering.
Om de vraag: Wie ben ik, als ik even niets hoef te worden?
“Does this path have a heart?” – Carlos Castaneda
Instagram.com/mirellakoopman

Dianne Ploemen

“Positiviteit en Verbinding staan voorop”. De uit Limburg afkomstige Dianne Ploemen, heeft als belangrijkste missie positiviteit, mensen blij maken. Dit doet ze zowel als kunstenares en als personal- en interieurstylist. Thema’s waar ze graag mee werkt zijn dans, rust, plezier en samen. Ze is autodidact, maakt lyrisch expressieve acrylschilderijen. In haar werk ontstaan vaak spontaan figuren. Het onderzoekende wat de figuren doen, samen met de bewust gekozen kleuren en de lijnen maakt het werk intrigerend en spannend. Deze verbinding tussen de elementen zorgt voor een eigen, positief verhaal bij elk werk. Kijk en geniet!  www.dianneploemen.com / Instagram.com/dianneploemen

Ingrid Kruip

Ingrid schildert met acryl. Figuratief en abstract. Haar streven is beeld creëren dat visueel en emotioneel aanspreekt. Werk waarin stemming en sfeer belangrijke aspecten zijn. Momenteel ligt haar focus op het schilderen van portretten. Het gezicht van de mens kan gezien worden als een landschap vol geschiedenis en betekenis. Het reflecteert een innerlijke wereld, een hele wereld achter de oppervlakte. Ieder mens heeft een eigen, uniek verhaal te vertellen. Een gezicht kan “gelezen worden”. Het portret als spiegel die herkenning, (universele) emoties, herinneringen en gedachten bij de kijker op kan roepen.
Ingridkruip.exto.nl / Instagram.com/gerhardtkruip

Henrike van de Kraats

Voor de expositie ‘Vrouwen Verhalen’ vraagt Henrike onder andere aandacht voor vrouwen in de kunst. Daarom toont ze een aantal onderbelichte – zeker in hun tijd – vrouwelijke kunstenaars. Henrike werkt zowel met olieverf als met acrylverf, met uitstapjes naar pastel en aquarel. In 1999 is zij schilderlessen gaan volgen met diverse materialen om samen met haar toen jonge kinderen aan de slag te gaan. Jaren heeft zij lessen gevolgd bij Krek en Cultura in Ede. Daarnaast volgt Henrike regelmatig cursussen en masterclasses bij andere kunstenaars.  Ook in Frankrijk, Italië en Spanje. Ze schildert elke woensdagavond met kunstenaars in het schildercollectief ‘Xplorion’. 

Van beroep is Henrike communicatieadviseur. Altijd geboeid door mensen en hoe mensen elkaar motiveren en inspireren. Dat geeft haar energie en inspiratie. www.heartstocommunicate.com / Instagram.com/henrikevdk#

Petra de Vree     

De sculpturen die Petra maakt zijn van keramiek. De vrouwenbeelden tonen trots en zelfvertrouwen, maar ook een vorm van kwetsbaarheid. In haar werk combineert ze esthetische vormen en natuurlijke lijnen om daarmee elk beeld een eigen persoonlijkheid te geven. Haar werk ontstaat vaak intuïtief en hoewel stijl en thema herkenbaar blijven zijn er geen twee beelden hetzelfde. Sinds september 2022 werkt Petra in Den Haag en Wageningen.
www.petradevree.nl / Instagram.com/petradevree

Marchien Sepmeijer 

Marchien Sepmeijer exposeert figuratieve schilderijen, gemaakt met acryl of olieverf op paneel of doek. Haar onderwerpkeuze is zeer divers. Ze schildert, vaak met een snelle kwast-streek, beelden uit het alledaagse leven. Ze wordt geïnspireerd door de schoonheid om haar heen, een schittering in het water, een avondlucht, mooie of onverwachte kleurcombinaties. Of gepakt door het beeld van vriendschap, de onschuld van spelende kinderen, iemand met een intense of juist dromerige blik. Waar is diegene mee bezig, waar denkt hij aan? Ingetogen of intens, haar schilderijen zijn vaak kleurrijk, stemmen vrolijk en zijn prettig om naar te kijken. www.marchiensepmeijer.nl / Instagram.com/marchiensepmeijerschilderijen

Jacqueline van Bergeijk 

Textiel als woordeloze waarnemer.
Jacqueline van Bergeijk is geïntrigeerd door verhalen over levensgeschiedenissen en persoonlijke ervaringen.

Hierin wordt ze geboeid door thema’s als vreugde en verdriet, eenzaamheid en gezamenlijkheid, ouderdom en vergankelijkheid.
Jacqueline maakt sculpturen, installaties en collages m.b.v. verschillende naai- en collagetechnieken.
Haar basismateriaal is oude textiel, evenals oude foto’s, handschriften en allerhande rommeltjes.
Met hun interessante gebruikssporen fungeren deze als verhalenvertellers en bruggenbouwers in de tijd.
Textiel als echo van een persoonlijk verleden of een collectieve ervaring.
www.jacquelinevanbergeijk.nl / Instagram.com/jacquelinevanbergeijk

Terug naar overzicht